2026年4月11日，由中国工艺美术学会指导，中国工艺美术学会石雕艺术专业委员会与北京噫吁唏艺术馆联合主办的“寻真——惠安石作茶器美学展”举办开幕式，本展览由策展人王梦佳、北京噫吁唏艺术馆执行馆长李劲松担纲策展人，邀请来自“世界石雕之都”（惠安）的李惠清、林向阳、程力钦、张文山、林庭芳、庄惠东、陈国力等7位实力派创作者（省级/市级工艺美术大师），以及与惠安雕艺界有深度交流的土耳其艺术家杜越希（Umit Turgay Durgun）参展，重点推出冰碛岩、水晶等材质的艺术茶器，以“真”为核心灵魂，打造一场有温度、有深度的美学展览。
这是惠安石作茶器领域的手艺人在京城的首次集体展示，旨在深挖惠安石作茶器的工艺精髓、美学价值与实用魅力，展现材料和技艺的对话、传统与当代的碰撞、手工艺与生活方式的融合。
“真”，是惠安石器的核心灵魂——既是传统工艺坚守的本真技艺，也是跨界创新秉持的本真表达，更是器物与生活共鸣的本真心境。承载着1600多年闽南文化基因的“惠安石雕”，于2006年列入国家第一批非物质文化遗产。
石作茶器，是惠安石雕融入日常生活的绝佳载体，它既坚守对石材“本真”的敬畏与工艺的执着，又汲取现代设计和当代艺术理念创新，促使坚硬石材与温润茶道相融共生，成为东方生活美学的具象表达，是传统工艺生活化、当代化的表率。这些从山海间开采、经匠人掌心精雕细琢的石器，不仅是材质与技艺的完美结晶，更蕴藏着对自然的敬畏、对生活的热忱，以及对美学的无限探索。
“寻真”蕴含三重境界——摩石问器、凿石玩艺、煮石叙茶，分别从“寻真之始”“守真之笃”“归真之境”三个维度切入，呼应王国维《人间词话》中“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的三重人生境界，让展览更具文化纵深与哲思内涵。
本次展览亦是噫吁唏国茶新品与惠安石作茶器深度结合的重要契机。国茶文化的复兴不仅在于技艺的坚守，更在于让茶文化重新融入当代人的生活仪式。惠安石作茶器将以亿万年石魂呼应国茶创新，共构石与茶的时空对话。
千年雕艺创新茶器美学
区别于加法的塑造成型方式，惠安石作茶器以石雕艺术特有的“减法”雕琢形态，刀劈斧凿的石刻手法与现代艺术的空间语言，让每件石茶器都宛若一件微型雕塑作品。加之石材天然朴拙的材质之美，更使其艺术质感愈发醇厚。
值得关注的是，惠安小件石雕的发展曾深受京城玉雕大师王金兰前辈的影响，通过融合千年惠安石雕技艺和北派玉雕技艺创造了上世纪90年代的市场辉煌。而此次展览是惠安石作茶器在沉寂多年后首次大规模集中登陆北京，不仅展现了新型石作茶器的独特魅力，为北方茶友带来一场全新的茶器审美盛宴，更是重新开启了惠安与京城的深刻缘分。
新兴材质突破认知边界
本次展览重磅呈现冰碛岩、优化水晶两大新兴高端茶器，突破传统陶、瓷、紫砂的茶器认知边界，既是艺术表达的创新探索，也是茶器市场的先锋尝试，为茶席美学注入新鲜活力。
冰碛岩源自6-7亿年前“冰球事件”，全球85%的矿源集中于湖南安化，属不可再生资源，且当前矿源日渐稀缺，极具收藏与使用价值。其质地坚硬厚重，肌理天然独特，富含硒、锌等多种人体所需微量元素，用于泡茶可软化水质、去除茶涩，让茶汤口感更温润醇厚，兼具实用性与稀缺性。
优化水晶以天然水晶为基底，经物理提纯优化而成，无任何化学添加，质地更纯净通透，且具备耐高温、干烧不裂的优势。其晶莹剔透的质感可360°清晰观赏茶舞流转，同时不吸茶味、易于清洁，轻松成为现代茶席上的视觉焦点，兼顾颜值与实用性。
沉浸式美学场景引领雅致生活
本次展览并非单纯陈列茶器，而是以当代茶席美学为核心，打造可感知、可体验、可沉浸的生活空间。
展览将惠安石作茶器融入完整茶席布置，让器物回归日常使用场景，观者不再是远距离观赏，而是置身于真实的饮茶、赏石、静心的生活氛围之中。
同时，展览融合多元艺术形态，以石作茶器为主体，搭配绘画、书法、金石拓印、茶道、花道等多种艺术形式，形成 “器、书、画、花、茶” 共生的整体美学场域。从器物之美到空间之美，从视觉审美到身心体验，完整呈现当代东方雅致生活方式，让观众在一场展览中，沉浸式感受传统美学与现代生活的融合。
饮茶人到泡茶人的互动玩转
以石作茶器为媒，让观者不再止于旁观饮茶，而是亲身步入泡茶、赏器、品茗的完整体验。石作茶器与著名设计师梁建国团队打造的噫吁唏艺术馆深度相融，空间承魏晋风雅、载道家风骨，人置身其间，由旁观的饮茶人，转为沉浸式的泡茶人，在器、茶、空间、心境的共鸣中，完成一场从赏味到悟道的东方茶事修行。
据悉，展览展至6月20日。
采写：南都N视频记者 黄茜
红腾网提示：文章来自网络，不代表本站观点。
